Радиосимфониците под диригентството на Константин Илиевски ще закрият сезон 2024/2025 със специален концерт, вдъхновен от датската съвременна музика и красотата на природата на Скандинавия. Събитието отбелязва две важни годишнини през 2025 – 90 години Българско национално радио и 100 години Датско национално радио, както и началото на Датското председателство на Съвета на Европейския съюз през втората половина на годината.
Програмата ще започне със Скандинавска сюита от Панчо Владигеров – едно от по-малко познатите, но много интересни негови произведения. Панчо Владигеров е вдъхновен от скандинавската култура, фолклор и особено от митологията и пейзажите на Севера – нещо рядко срещано сред българските композитори. Самата атмосфера на сюитата носи усещане за мистичност, студена светлина и северна романтика. Композиторът създава творбата, докато учи и работи в Берлин в края на 1924 година. Това е период, в който той има достъп до широката палитра от европейски музикални влияния, включително немския романтизъм и северноевропейските композитори като Григ и Сибелиус. Произведението е оркестрова сюита, включваща богата, колоритна оркестрация – типично за Владигеров. Той използва характерни за скандинавската музика модални ладове, повторяеми ритми и мелодични фолклорни мотиви, като ги вплита в собствената си експресивна музикална реч.
Програмата ще продължи с Кончерто Бореалис от известния датски композитор Сьорен Хилдгаард. Творбата ще бъде изпълнена премиерно от солиста Ларс Карлин (Швеция) – първи тромбон на Симфоничния оркестър на Датското национално радио, една от най-големите скандинавски звезди в съвременната брас музика както като изпълнител, така и като аранжор. През март 2024 той проведе атрактивен международен майсторски клас по тромбон и брас ансамбли в София с участници от Азербайджан, България, Испания, Китай, САЩ и Сърбия. Събитието бе организирано от сдружение „Брас перспективи“ с подкрепата на YAMAHA Europe, Посолството на Дания и НМА „Проф. Панчо Владигеров“.
Идеята за творбата се заражда в Копенхаген през 1997 по време на репетиции с тубиста Jesper Juul Sørensen и Датския радиосимфоничен оркестър. Впечатлен от техниката и мелодизма му, Хилдгаард решава да създаде концерт, който да съчетава в себе си виртуозност и лиричност. Написан е за тромбон (или бас тромбон) и симфоничен оркестър. Композиторът подчертава, че целта не е само демонстрация на техниката, а изтънченото, мелодично звучене на тромбона. Хилдгаард успява да обърне представите за тромбона, който се издига от асоциацията с брутален звук до нежна „гласова“ експресивност. Хармоничното и темброво богатство правят произведението подходящо и за съвременни концерти, ориентирани към експресивна музика.
Сюитата „Крал Кристиан II” от Ян Сибелиус е едно от по-интересните и емоционално наситени произведения на финландския композитор.
Написана е през 1898 г. като сценична музика към историческа пиеса „Крал Кристиан II” на датския писател Адолф Паул. Сюжетът на пиесата разказва за датския крал Кристиян II, който управлява в началото на 16 век и е известен с кървавите си репресии в Швеция, вкл. т. нар. Стокхолмско клане (1520). Оригиналната сценична музика е от 7 части, но през 1898-1899 г. Сибелиус адаптира пет от тях в концертна сюита, която днес най-често се изпълнява. Една от най-популярните части от сюитата е „Nocturne”, която често се изпълнява самостоятелно. Тя се отличава с нежна, интимна лирика и е типичен пример за финландския романтизъм. Пиесата и музиката отразяват напрегнатите отношения между Скандинавските страни в края на 19 век. Сибелиус използва историческа фигура от датската история, за да направи паралел с финландските борби за независимост в Русия. Музиката включва сцени на любов и трагични събития – особено в Elegie и Musette. Сибелиус успява да съчетае драматизъм и поетичност, без да загуби структурата на концертното произведение.
Билети в Рекламно-информационния център на БНР (бул. „Драган Цанков“ №4) и в мрежата на Ивентим.